En Cosmos ArtLab abrimos de lunes a jueves por las tardes y ofrecemos varios tipos de clases divididas por franjas de edad. Nuestro horario puede ser flexible en el caso de que haya demanda para algún otro horario, con el tiempo iremos creando una agenda que se adapte a todo el mundo.
En todas las modalidades se paga una matrícula inicial de 30€ para reservar la plaza, y que incluye todo el material del año más un kit artístico de bienvenida.
Las mensualidades son 30€ en el caso de los peques con clases de una hora de duración y 40€ para el resto de alumnos con clases de una hora y media de duración.
Las clases para PEQUES (4 a 6 años) están planteadas para que los niños y niñas tengan su primer encuentro con el dibujo y la pintura, se hará enfoque sobretodo en formas simples, en aprender a manejar lápices y pinceles y que trabajen la motricidad fina. También haremos manualidades con hilo y cartón, esto les encanta y también les ayuda a ir cogiendo soltura con las manos. Introduciremos el collage e intentaremos que utilicen bastante las tijeras, es una herramienta básica para ganar habilidad con los dedos que luego les ayudará con la escritura.
Las clases para INFANTIL (7 a 11 años) están planteadas para que los niños y niñas empiecen a profundizar en el dibujo artístico y tengan sus primeros contactos de manera un poco más profunda con técnicas como acuarela, témpera, pastel o carboncillo.
Las clases se imparten de manera lúdica de forma que los alumnos no sientan que tienen que estar una hora y media sentados dibujando un bodegón. A veces se muestran vídeos sobre artistas, creamos momentos de charla y reflexión sobre técnicas o maneras de trabajar y mientras charlamos y trabajamos van integrando nueva información y mejorando sus habilidades creativas.
Yo, a parte de estar a su disposición para cualquier cosa que vayan necesitando, les hago demostraciones de cómo funciona cada técnica, cuales son los mejores pinceles y cómo ulitizarlos. También les ayudo a aprender a observar cuando estamos dibujando, a trabajar la percepción visual y saber plasmar mejor aquello que tenemos delante.
De vez en cuando en la clases hacemos manualidades, ya sea con cerámica fría, como con lana, cartón, o cualquier tipo de elemento que nos sirva para crear una escultura o algo divertido. Trabajar otro tipo de disciplinas da otra perspectiva al cerebro y ayuda a integrar y asentar la información que se va aprendiendo en clase. Además, trabajar en 3D (escultura, etc..) ayuda mucho mejor a entender cómo se mueven los elementos en el espacio y con ello poder plasmarlos mucho mejor en papel (2D).
Las clases se imparten de manera lúdica de forma que los alumnos no sientan que tienen que estar una hora y media sentados dibujando un bodegón. A veces se muestran vídeos sobre artistas, creamos momentos de charla y reflexión sobre técnicas o maneras de trabajar y mientras charlamos y trabajamos van integrando nueva información y mejorando sus habilidades creativas.
Yo, a parte de estar a su disposición para cualquier cosa que vayan necesitando, les hago demostraciones de cómo funciona cada técnica, cuales son los mejores pinceles y cómo ulitizarlos. También les ayudo a aprender a observar cuando estamos dibujando, a trabajar la percepción visual y saber plasmar mejor aquello que tenemos delante.
De vez en cuando en la clases hacemos manualidades, ya sea con cerámica fría, como con lana, cartón, o cualquier tipo de elemento que nos sirva para crear una escultura o algo divertido. Trabajar otro tipo de disciplinas da otra perspectiva al cerebro y ayuda a integrar y asentar la información que se va aprendiendo en clase. Además, trabajar en 3D (escultura, etc..) ayuda mucho mejor a entender cómo se mueven los elementos en el espacio y con ello poder plasmarlos mucho mejor en papel (2D).
Las clases para JUVENIL (12 a 14 años) están planteadas para que los jóvenes sigan avanzando en dibujo artístico y en técnicas pictóricas (acuarela, témpera, pastel, lápices de colores, rotuladores...)
Estás clases siempre trabajamos el dibujo como base, pero además permiten a los jóvenes elegir que prefieren practicar más, quizá una técnica o quizá mejorar en dibujo. En cada caso les pongo ejercicios en base a lo que me pidan para ir reforzando y mejorando esas áreas.
De vez en cuando, y a modo de descanso, también hacemos algunas manualidades, trabajando, por ejemplo, el volumen con cerámica, o la motricidad fina tejiendo con lana o simplemente divirtiéndonos haciendo collage.
Estás clases siempre trabajamos el dibujo como base, pero además permiten a los jóvenes elegir que prefieren practicar más, quizá una técnica o quizá mejorar en dibujo. En cada caso les pongo ejercicios en base a lo que me pidan para ir reforzando y mejorando esas áreas.
De vez en cuando, y a modo de descanso, también hacemos algunas manualidades, trabajando, por ejemplo, el volumen con cerámica, o la motricidad fina tejiendo con lana o simplemente divirtiéndonos haciendo collage.
Esta clase está dirigida a todos los alumnos a partir de 12 años que quieran específicamente mejorar sus habilidades en cómic y/o técnica digital
En esta clase trabajaremos, diseño de personajes, creación de portadas, narrativa secuencial, creación de un guión, diferentes técnicas de entintado y de color.
Cada alumno podrá trabajar de manera tradicional o de manera digital a su elección.
Si con el tiempo hay demanda esta clase podría dividirse en dos, una exclusiva para cómic y otra exclusiva para dibujo digital (sobretodo para todo aquel que le interese el dibujo digital pero no necesariamente enfocado a cómic).
Cada alumno podrá trabajar de manera tradicional o de manera digital a su elección.
Si con el tiempo hay demanda esta clase podría dividirse en dos, una exclusiva para cómic y otra exclusiva para dibujo digital (sobretodo para todo aquel que le interese el dibujo digital pero no necesariamente enfocado a cómic).
En Cosmos ArtLab las clases para ADULTOS (a partir de 15 años) están planteadas de manera que los alumnos tengan bastante libertad, cada uno puede practicar la habilidad o técnica que desee (excepto óleo, no lo trabajamos).
Estaré siempre a disposición para ayudar cuando me lo pidáis y también para enseñaros nuevas técnicas que queráis aprender.
Estaré siempre a disposición para ayudar cuando me lo pidáis y también para enseñaros nuevas técnicas que queráis aprender.
Las plazas serán limitadas a 8 alumnos por clase para asegurarnos un ambiente tranquilo en el que cada uno pueda tener el espacio y la atención que se merece.
Incluso si vienes sin conocimiento en dibujo y pintura, este también es tu espacio, empezaríamos con las bases de dibujo, proporciones, sombras, luces y volúmenes y luego entraríamos en el mundo del color con la técnica que te apetezca probar.
En el estudio tenemos disponibles, técnicas secas (lápices de grafito, carboncillo, pasteles, lápices de color), técnicas magras (acuarela, tintas, acrílico...) y técnicas grasas (ceras al óleo).
Aprender a dibujar, plasmar volúmenes a través de luces y sombras, aprender el fascinante mundo de la teoría el color y como puede cambiar nuestras imágenes y ayudarnos a transmitir diferentes sensaciones. Todas estas son cosas que iremos aprendiendo a lo largo de curso.
Las clases mixtas están pensadas para madres y padres que les apetece venir con sus hijos (a partir de 7 años).
La filosofía para los adultos es la misma explicada aquí arriba. Y lo mismo para los niños, que seguirán el programa infantil creado para las demás clases de esas edades.
(*al rellenar el formulario hacerlo dos veces, una para el padre/madre y otra para el hijo/a)
(*al rellenar el formulario hacerlo dos veces, una para el padre/madre y otra para el hijo/a)
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